Кураторы играют решающую роль в формировании культурного ландшафта, создании новых смыслов и открытии талантов. Они связывают художника, институцию и зрителя, помогают интерпретировать произведения искусства и поднимают острые социальные вопросы на обсуждение. Некоторые знаменитые кураторы, такие как Ханс Ульрих Обрист или Харальд Зееман, навсегда вписали себя в историю искусств: они не просто открывали миру новые имена, но и рисковали репутацией и ресурсами, защищая их идеи. Куратор — это всегда неравнодушный, насмотренный профессионал. За чьим творчеством следить сегодня в России? Специально с ярмаркой современного искусства Cosmoscow собрали шесть имен молодых специалистов.
куратор, креативный продюсер
Почему и как стали куратором?
Всегда интересовалась культурой и стремилась помогать талантливым друзьям делать качественные мероприятия. Окончила литхудкрит и магистратуру по компаративистике в QMUL (Queen Mary university London), много исследовала культурные и визуальные коды. Начинала с низкобюджетных концертов и поэтических вечеров, сейчас делаю как массовые фестивали и коллаборации с брендами, так и камерные выставки.
Какими навыками нужно обладать, чтобы стать куратором?
В первую очередь нужно уметь коммуницировать — как с художниками, так и со зрителями: вникать в стиль художника, продумывать путь зрителя. Не только думать про смыслы и контекст, но и дотошно выяснять все организационные моменты по площадке.
Каким проектом больше всего гордитесь?
Коллаборацией Сергея Филатова с Cartier, молодых авторов (Дарьи Неретиной, Людмилы Барониной и Лизы Бобковой) с «Яндекс Едой», проектом Flora Fatalica Анны Фобии в пяти городах, выставкой «Трансформация будущего» на цифровом экране. Я подбирала художников под каждый проект, предлагала концептуальную идею и связь с брендом, прорабатывала реализацию с авторами.
Как снова обрести вдохновение во время творческого кризиса?
Временно сменить локацию, тему исследований или круг общения.
Любимый нереализованный проект?
В начале года я нашла рулон скучных, типично советских обоев 1953 года. Появилась задумка трансформировать их во что-то более обнадеживающее, расписав их своими надеждами на изменение действительности. Таня Клят, Лена Четверик, Юля Староверова уже нанесли на обои трепетные и при этом невероятно сильные сцены изменения болезненного, но родного прошлого. Надеюсь его выставить в ближайшем будущем, ищу смелую площадку.
Какое будущее у профессии?
Профессия будет развиваться и обретать более узкую специализацию: хотелось бы, чтобы больше кураторов имели свою конкретную тему исследований, в которую они достаточно погружены, чтобы было меньше формального подхода, больше работы с пространством и контекстом.
Что в сумке у куратора?
Два пауэрбанка, малярный скотч и антидепрессанты.
Твой art-краш?
Владимир Чернышев, Диана Шлиман, Олеся Лавриненко и Людмила Баронина.
куратор, художник и исследователь философии и теории искусства
Почему и как стали куратором?
Чуть больше года назад, после долгого погружения в художественную среду в поисках себя, я понял, что слишком устал от тогдашней своей позиции координатора, и предложил руководству арт-центра Cube.Moscow нонпрофитный проект «НИША». Суть проекта состоит в поддержке такого искусства, которое стремится не показаться зрителю лучшей своей стороной, развлекая его, а скорее спрятаться, оставаясь при этом едва заметным. К моей радости, его приняли. Вскоре после я узнал о существовании группы «Практика нонспектакулярного искусства» и об их проекте «Настройки 2.2», который меня зацепил. Я пригласил группу к участию в «НИШЕ» — так началось наше сотрудничество, продолжающееся до сих пор. Затем мне предложили прочитать курс в школе современного искусства «БАЗА», который теперь расширяется до полноценного введения в философию на два семестра. Примерно тогда же, вместе с запуском «НИШИ» и знакомством с ПНИ, я устроился куратором в одну из галерей-резидентов Cube, M.A.R.S.H. gallery.
Какими навыками нужно обладать, чтобы стать куратором?
Широкий кругозор, знание истории и теории искусства, опыт административной работы и, самое главное, любовь к искусству и тем, кто его делает.
Каким проектом больше всего гордитесь?
Своим первым проектом «НИША» и выставкой «Вдох-выдох» в «ГРАУНД Солянке», куда меня в качестве куратора пригласил художник Михаил Рубанков. «Вдох-выдох» стал первым моим масштабным проектом, где я смог полностью отдаться процессу совместного живого творчества с Мишей Рубанковым, художником Ильей Качаевым и композитором Антоном Мизеровым.
Как снова обрести вдохновение во время творческого кризиса?
Вдохновение приходит и уходит, это нормально. Если работа не дается, стоит сделать паузу и уйти на перезагрузку, вспомнить, что мотивировало и радовало раньше, и попытаться понять, почему перестало.
Любимый нереализованный проект?
Их несколько, и все они связаны с изданием малотиражных книжек, зинов. «Зин» — это кусочек от magazine, то есть «журнал». Интерес к такому формату в первую очередь связан возможностью сделать полноценную «выставку» в формате А5. Вместе с моей подругой Яной Сидоркиной мы развиваем наше скромное издательство MST Publishing, в котором уже выходили, например, зины с рисунками Александра Повзнера и сборник стихотворений Алены Агаджиковой. К сожалению, из-за загруженности по другим проектам мы вынуждены были отложить в долгий ящик несколько книжек. Самая дорогая для меня из них — это «Му», книжка с работой Михаила Рубанкова, которую он сделал специально для моего выставочного проекта «НИША» в Cube.Moscow.
Какое будущее у профессии?
Кураторы как никогда нужны и востребованы — в числе прочего именно как теоретики, способные осмыслить происходящее и выразить это осознание в проекте или тексте. Производство культурного проекта или помощь в его осмыслении не менее важны, чем собственно производство самой работы. Таким образом, художник отчасти выполняет роль художника.
Что в сумке у куратора?
Ноутбук, томик Альтюссера Écrits philosophiques et politiques, папка с договорами, блокнот, пакетик те гуань иня, монтажная жвачка и ворох разрозненных листов с прайсами, планами посещенных выставок и текстами.
Твой art-краш?
Трудно выбрать одного, их довольно много. Из тех, кто для меня наиболее интересен, пожалуй, стоит отметь Дмитрия Пригова, Андрея Монастырского и Она Кавару.
куратор, организатор выставок
Почему и как стали куратором?
Я всегда сочиняла какие-то нереальные проекты, когда была студенткой. Мы часами сидели с единомышленниками и разрабатывали проект музыкального фестиваля на Шпицбергене. Дошло до того, что я напросилась через секретаря к тогдашнему гендиректору «Арктикугля» и каким-то чудом выцепила бывшего замглавы Ростуризма, чтобы пролоббировать проект и попросить финансирование. Меня завораживал такой масштаб и сложная реализуемость, и тогда это не казалось чем-то непреодолимым. Потом в моей жизни появилось современное искусство. Я соединила с ним свой задор и поняла, что профессия куратора отвечает на мои запросы. По-настоящему назвать себя куратором я смогла после получения хорошего профильного образования и выставки «Анна Франк. Дневники холокоста» в Еврейском музее и центре толерантности.
Какими навыками нужно обладать, чтобы стать куратором?
Для меня самый главный навык — разговаривать со зрителем на одном языке. Мне грустно, когда я прихожу на выставку, читаю текст и ничего не понимаю. Для меня как куратора очень важно, чтобы гости не чувствовали себя не в теме или недостаточно образованными. Сложносочиненные, напичканные терминологией экспликации повышают порог входа в мир современного искусства, хотя все должно быть наоборот. А еще в университете меня учили, что настоящий куратор должен уметь держать в руках шуруповерт.
Каким проектом больше всего гордитесь?
Я тогда училась в лондонском Central Saint Martins, никого не знала в городе, а что-то делать хотелось жутко. Думала недолго — буквально с улицы зашла в галерею в Ист-Энде, попросила позвать директора и выпалила ей: «Здрасьте, я молодой куратор из России и хочу вам предложить проект». Через восемь месяцев мы привезли американского фотографа Марту Купер, а про выставку написали Dazed и Vice. Так я заработала свой первый гонорар в качестве куратора. Сейчас же я счастлива, что мне доверяют работать над проектами музейного уровня: с выставочной архитектурой, профессионально поставленным светом, застройкой и большой командой. Я долго к этому шла.
Как снова обрести вдохновение во время творческого кризиса?
Делать выставки — моя работа, и я не могу себе позволить уходить в творческий кризис.
Любимый нереализованный проект?
Если собрать вместе все мои идеи, которые ушли в стол, сверстанные презентации проектов, обитые мною пороги и клянченье финансирования, они составят большую часть моей профессиональной биографии. При этом я считаю, что такая работа никогда не проводится впустую: прежде всего оттачивается профессиональное чутье. И я не хочу называть эти проекты нереализованными — просто не пришло их время.
Какое будущее у профессии? Будущее кураторства?
Вопрос, достойный критического эссе и дискуссии среди профессионального сообщества, на который я не рискну ответить в формате интервью.
Что в сумке у куратора?
Рулетка.
Твой art-краш?
One and only — Альфредо Джаар, который позволил мне показать свою работу на выпускной выставке.
независимый куратор
Почему и как стали куратором?
Сменила десяток мест работы и профессиональных идентичностей, не имеющих ничего общего с моим красным дипломом юриста: была ассистентом арт-директора и креативным редактором в журнале, стилистом и продюсером съемок, копирайтером и журналистом. В 2019 году узнала о существовании кураторства и решила, что, кажется, наконец нашла занятие, которое объединяет в себе все, что я умею и люблю, и при этом не обесценивает весь мой предыдущий опыт и дает возможность постоянно учиться.
Какими навыками нужно обладать, чтобы стать куратором?
Стандартным набором компетенций на любую стартовую должность, на которой нужно будет делать все, плюс умение слушать, в том числе и себя.
Каким проектом больше всего гордитесь?
Выставкой «Тонкие граждане» в ММОМА на Гоголевском. На 99,9%.
Как снова обрести вдохновение во время творческого кризиса?
Составить список всего, что любишь — вообще, и не обязательно в искусстве. Опять же, необязательно, чтобы каждый пункт тянул на самостоятельную тему для будущего проекта (мой начинается с кофе и насчитывает пока 96 пунктов). Достаточно просто напомнить себе, как много вокруг хорошего. Примерно тот же эффект мне дает пересматривание своих старых блогов и папок с картинками: они, как мой Telegram-канал «Почему бы вам не», создавались не от рабочей необходимости, а как неамбициозное хобби и по любви, и это вдохновляет.
Любимый нереализованный проект?
Никакого кураторского fomo: он всегда еще впереди.
Какое будущее у профессии?
За последние пару лет как будто расширился сам контекст профессии: однажды мне попалась вакансия, где было указано, что после подачи резюме с успешным кандидатом свяжутся HR-кураторы. А в искусстве кто знает: больше профильных образовательных программ, ставок в государственных институциях, повсеместное внедрение грейдов типа senior/middle/junior и аналогичный IT-рынку уровень зарплат — или, наоборот, все больше самозанятых фрилансеров с туманными финансовыми перспективами и нестабильной занятостью? Посмотрим. Если оставить за скобками трудовое и гражданское законодательство, то кураторство точно не исчезнет, просто будет принимать различные формы в зависимости от общего культурного, политического, экономического и социального фона.
Что в сумке у куратора?
Всегда хожу с двумя, и в обеих независимо от размера — бардак и ничего особо высокохудожественного.
Твой art-краш?
«Художник, что рисует дождь» Анжелики Варум.
независимый куратор и сооснователь проекта Deep List
Почему и как стали куратором?
Моей первой работой стал проект «Старт» (ЦСИ «Винзавод»), где я попробовала себя в роли менеджера и продюсера выставок — ценный опыт, который позволил понять, как устроена система современного искусства в России и выстраиваются рабочие процессы. Моя практика постепенно трансформировалась в курирование выставочных проектов благодаря моим друзьям, которые стали подталкивать к новому шагу. В какой-то момент основательница галереи «сцена/szena» Анастасия Шавлохова, где я на тот момент работала, можно сказать, поставила рабочую задачу (чтобы я не отвертелась, как это было раньше) — сделать групповую выставку. Проект состоялся и прошел успешно, он и сейчас мне нравится. Это невероятное везение, когда тебя окружают единомышленники.
Какими навыками нужно обладать чтобы стать куратором?
На мой взгляд, куратору нужно быть точным и мягким в своей критике, уметь слушать и поддерживать художников. Фигура куратора ценна взглядом со стороны, так как у художников нет дистанции по отношению к своей практике.
Каким проектом больше всего гордитесь?
Сложно выделить один проект, каждая выставка — это уникальный опыт, который ты проходишь вместе с художниками и командой.
Как снова обрести вдохновение во время творческого кризиса?
Побездельничать и отвлечься от предстоящих дедлайнов и задач.
Любимый нереализованный проект?
Однажды я работала над выставкой художника Димы Филиппова, но проект не случился. Желание реализовать что-то совместное меня не покинуло, уверена, что оно обязательно сбудется.
Какое будущее у профессии?
Сейчас фигура яркого доминантного куратора уходит в тень. Думаю, что в ближайшее время мы будем чаще видеть выставочные проекты, организованные группами кураторов, развитие горизонтальных связей и самоорганизованных проектов, где художники выступают одновременно и в роли кураторов.
Что в сумке у куратора?
Мне важно иметь с собой телефон и наушники, в долгих поездках люблю читать печатную книгу.
Твой art-краш?
Обожаю художницу Анне Имхоф, мечтаю когда-нибудь поработать с ней.
куратор SISTEMA GALLERY, директор и куратор онлайн-платформы TEO by Cosmoscow
Почему и как стали куратором?
Я пришла в кураторство через экспертизу в современном российском искусстве, со специализацией на арт-рынке. Около четырех лет, до 2020 года, я работала в аукционе VLADEY руководителем научного отдела, изучала и описывала произведения от 1960-х до наших дней. Исследования предполагали не только работу с архивами, но и плотную работу с художниками. Затем я работала с частной коллекцией, моей задачей было искать и покупать исторически ценные вещи — по сути, инвестиционные. В 2022 году мы начали сотрудничать с онлайн-платформой ТЕО by Cosmoscow, которая охватывает практически весь рынок современного российского искусства. Куратором в SISTEMA GALLERY меня рекомендовали как «тонко чувствующего человека, который глубоко вникает в творчество художников» — важное свойство при работе с персональными проектами.
Какими навыками нужно обладать, чтобы стать куратором?
Навыками зайца на сковороде. Беспокойный, ищущий, вдумчимчивый ум, чтобы читать и исследовать, формировать свои мысли. Умение схватывать на лету свои ощущения от произведений и идеи художников, даже слабо артикулированные.
Кураторство — это очень широкая практика. Можно прийти с разным опытом в эту сферу, и привнести новое видение на выставочные проекты. Если смотреть на историю кураторства, я не вижу здесь правил или ограничений. Но что точно потребуется, так это несколько лет опыта в той сфере, где планируете быть куратором, исследовательского и практического. Я за специализацию, формирование своего личного профессионального интереса и метода. Погружение в материал — это не только чтение книг и критических статей, написание диссертации по интересующей теме, но это и посещение мастерских художников, различных выставок и мегавыставок, как биеннале и прочее, общение с коллегами. Куратор все-таки не только кабинетный мыслитель, это работа с живым материалом. Что еще точно важно — умение пространственно мыслить, потому что выставка — это физическое явление, ее придется буквально выстраивать, тут включается и насмотренность, и чутье.
Каким проектом больше всего гордитесь?
Мне бы не хотелось выделять какой-то конкретно. Я благодарна художникам за доверие, что они соглашаются работать со мной. Я ценю каждую выставку.
Как снова обрести вдохновение во время творческого кризиса?
Читать книги, общаться с коллегами. Уехать на море или в горы.
Любимый нереализованный проект?
Будущий проект!
Какое будущее у профессии?
Больше известна фигура куратора как режиссера, как диктатора своего видения и метода. Будущее за горизонтальными связями, коллегиальной работой над групповыми выставками — такую тенденцию мы уже наблюдали в 2010-х годах. Привлекать исследователей по теме выставки, кураторов с близким вам или кардинально противоположным подходом, но профессионализму которых вы доверяете, — это шанс сделать проекты глубже и многограннее. В своем подходе я использую горизонтальное сотрудничество с художником при работе над персональным проектом.
Что в сумке у куратора?
Телефон с тикающей горячей двадцаткой рабочих чатов и другой двадцаткой переписок, ожидающей своей очереди. Хотя нет, он не в сумке, он всегда в руках. Наушники, чтобы разговаривать и печатать одновременно. Пенталгин для поддержания долгих обсуждений. Пропуск в спортзал, чтобы вечером освежиться часовым кардио и сауной. Розовый блеск на случай, если вспомнишь, что сегодня где-то открытие, где нужно обязательно посмотреть новых художников.
Твой art-краш?
Ной Хоровиц, новый генеральный директор крупнейшей и главной международной ярмарки Art Basel. Его образование и докторская степень, связанные с финансами и искусством одновременно, определили его карьеру на арт-рынке. Он работал и руководителем в аукционном доме Sotheby’s, и в том же Art Basel, и директором ярмарки The Armory Show в Нью-Йорке. Профессионально мне интересен подход к арт-рынку как к глобальной финансовой системе, где выстраиваются бизнес-стратегии, продумывается международное развитие брендов. Перед Хоровицем стоят масштабные корпоративные задачи. Насколько помню, во многих интервью он оперирует цифрами. Но в одном из них я прочитала то, что покорило меня окончательно: в детской спальне Ноя Хоровица висела картина «Черный крест» Казимира Малевича.
11-ю Международную ярмарку современного искусства Cosmoscow в 2023 году посетили рекордное количество гостей — более 31 тысячи человек. На 80 стендах выставлялись произведения искусства около 300 российских и зарубежных художников. За время работы ярмарки было продано более 500 работ в ценовом диапазоне от 4 тысяч рублей до 6 млн рублей.
Ярмарка прошла при поддержке генерального партнера СберБанка и СберПервого, компании MR Group, компании HUTTON, автомобильного партнера EXEED, компаний Ultima Яндекс Go, BORK, Beluga и Beluga Botanicals, Tête de Cheval, 12 STOREEZ, навигационного партнера новой интернет-энциклопедии РУВИКИ, компании СИБУР, а также Школы «Алгоритм».
.webp)
